《孫超書畫印藝術(shù)作品集》序

2024-05-26 19:29 來源: 連網(wǎng)（融媒體）www.wumasheying.com

分享到：

孫超，原名孫年喜，1945年1月出生于新浦龍尾河畔，幼時受家庭長輩影響對繪畫產(chǎn)生濃厚興趣，從上小學(xué)到中學(xué)又受教于張一平、張理兩位老師的教誨，堅定學(xué)畫的信心，工作后在單位一直從事美工宣傳，70年代通過連云港市博物館姜洪渠館長介紹，受教于王宏喜老師。個人齋號雲(yún)山半丁齋主。

如玉在山而草木潤如珠臨淵而時光淺

——《孫超書畫印藝術(shù)作品集》序

阿迪

熠熠星光點亮師古人之賡續(xù)，錚錚年華抒寫師造化之新篇。時光不老，丹青永恒。在光陰的流沙里挽一縷風(fēng)華，在無常的歲月中，篤定永不褪色的牽掛——藝術(shù)要講究，不要將就。這就是孫超先生，一位耄耋之年的丹青長者，——兼擅書畫印的藝林隱者。

孫老的藝術(shù)情結(jié)發(fā)軔于小學(xué)時代丹青妙手張一平老師的影響，繼而中學(xué)時追隨美術(shù)老師張理先生學(xué)習(xí)素描與山水。六十年代初始研習(xí)書法，從漢隸入手，兼學(xué)秦篆、金文，再后臨習(xí)王羲之圣教序、孫過庭書譜等。在那個特殊的歷史時期，應(yīng)時代的要求，畫了不少人物的油畫和版畫，并鍛煉了大號抓筆寫榜書標(biāo)語的能力，藝術(shù)視野得到了開闊。

因書畫作品需要鈐印，沒有印章，那就畫印，或許受了石魯?shù)挠绊憽５傆X不甚如意，于是索性自己刻印。從漢印、封泥入手，及明清諸家，用功甚勤，在章法和刀法上更是苦心孤詣，獨出匠心。因其篆刻優(yōu)長，曾受邀在市廣播電視大學(xué)講授篆刻培訓(xùn)講座。

七十年代師從著名畫家王宏喜先生，在用筆用墨用水等諸多方面得到了全方位的認(rèn)知和提高，也并由此奠定了自我書畫的基調(diào)與風(fēng)格。但孫先生師其心而不泥其跡，是為善學(xué)。進(jìn)入21世紀(jì)，又問業(yè)于徐湛先生，系統(tǒng)學(xué)習(xí)花鳥畫，在花鳥造型上又有了長足的提升。

丹青不知老將至，人書俱老。2016年在市大華文化交流中心舉辦書畫個展，深受藏家青睞。今推出《孫超書畫印藝術(shù)作品集》，——光影間，回憶從未走遠(yuǎn)；筆墨里，我心仍是少年。云起處一抹絢爛，水盡頭花明柳暗。

孫超先生筑“小雅軒”于古海州白虎山山麓，談藝品茗，寫字作畫，怡然自得。慣看字畫“展覽體”“江湖體”及行畫的“熱辣滾燙”，而能“躲到小樓成一統(tǒng)”，明月清風(fēng)，甘苦自怡，實屬不易！不求聞達(dá)，心若止水。堅守經(jīng)典，認(rèn)真寫字，踏實做人，不愧是“大隱隱于市”。孫先生的書法具有一種金石氣，拙樸沉實，格高韻古，在自然書寫中尤見蒼潤之美。其畫得自然之趣——為心造境。由于書法篆刻功底過硬，用筆沉著，剛勁挺拔。行草筆意，篆隸之筋，躍然紙上。不飄不滑，筆筆清晰，交待分明，是為通透。不論書法，還是繪畫，亦或是篆刻，品鑒的最高標(biāo)準(zhǔn)還是“氣韻生動”，而氣韻生動的基礎(chǔ)便是“骨法用筆”，韻由筆墨生，無筆墨則無從說韻。“氣韻”是作者的性情在作品中的流露，書如其性，畫如其人。孫先生注重追求詩文修養(yǎng)，用筆墨表達(dá)自己的情懷，見天見地見心。寫心要有詩性，詩性要呈現(xiàn)出詩意，這便是我們民族審美精神之所在。孫先生得益于他的詩書畫印俱全，卻沒有得意忘言、得魚忘筌。

敬觀孫老畫冊，讀取丹心一片。

是為序。

（阿迪，連云港市文藝評論家協(xié)會副主席）